Was geschah wirklich mit Baby Jane? - und noch 'ne Horror-WG
03.10.2025 64 min
Familien-WG des Grauens Ein Klassiker des untergehenden Studiosystems, ein Film über Hollywood und die Vergänglichkeit seines Glamours, ein „Sunset Boulevard“ mit Horrormaske, trifft auf ein Drama aus dem Wien der Gegenwart. Das Problem beider Geschichten: es leben Verwandte länger zusammen als es ihnen selbst zuträglich ist. A) Was geschah wirklich mit Baby Jane? / Whatever Happened To Baby Jane? Amerikanischer Psychothriller von 1962Jane und Blanche, zwei alte Schwestern aus dem Showbusiness, wohnen zusammen in einer Hollywood-Villa. Sie fühlen sich tragisch aneinandergekettet: durch gegenseitige Abhängigkeit, durch tiefen Hass und durch einen weit zurückliegenden mysteriösen Unfall, der Blanche in den Rollstuhl befördert hat. Als Jane auf die absurde Idee kommt, ihre Bühnenlaufbahn wieder aufzunehmen, eskaliert die alte Rivalität der beiden in den blanken Irrsinn. „Baby Jane“ ist ein Klassiker des Horrors wie auch der schwarzen Komödie und die künstlerische Gipfelleistung des Camp. Die verfeindeten Diven in den Hauptrollen starteten damit beide in ihre Alterskarrieren: Bette Davis (die irre Jane) in ein beachtliches, vielseitiges Spätwerk mit Selbstironie und ungebrochener Schauspielkunst, Joan Crawford (die leidende Blanche) in eine wüste Kette unfreiwillig komischer Hauptrollen in immer trashigeren Horrorfilmen, deren sinkende Qualität sich schon an den Titeln ablesen lässt. Robert Aldrichs Glanzstück wird bis heute gedeutet, parodiert und nacherzählt, und doch ist es ein Unikat geblieben. B) Die Klavierspielerin Deutsch-österreichisch-französisches Drama v...
A Big Bold Beautiful Journey - Aktuelle Filmritik
02.10.2025 10 min
A Big Bold Beautiful Journey ist eine Produktion, die man in früheren Zeiten als Fantasy-Romanze bezeichnet hätte. „Fantasy“ bedeutet in diesem Fall nicht Einhörner, Drachen und Heldenreise, sondern einen kleinen phantastischen Twist, der ganz normale Menschen trifft. Ein bißchen Heldenreise ist aber schon drin, denn ein Road Movie ist das ganze möglicherweise auch. Das GPS-System seines Mietwagens sorgt dafür, dass David Sarah wiedertrifft, die er auf einer Hochzeitsfeier kennengelernt hat. Sarah hat eine Panne, und die beiden treten die Rückreise gemeinsam an. Die KI-Stimme fragt sie, ob sie eine große, wagemutige, wunderschöne Reise antreten wollen. David und Sarah lassen sich darauf ein. Es wird ein metaphysischer Trip in beider Vergangenheit. „A Big Bold Beautiful Journey“ ist der dritte Spielfilm des südkoreanisch-US-amerikanischen Filmemachers Kogonada, der gern mit phantastischen Elementen arbeitet. Dass das GPS-System Colin Farrell und Margot Robbie anblickt wie HAL, der einfühlsam-irre Computer aus dem Klassiker „2001: Odyssee im Weltraum“, mag den einen Verheißung, den anderen eine Warnung sein. Viktor Hacker hat sich den Film angeschaut.
Momo - Aktuelle Filmkritik
02.10.2025 5 min
Darum geht es in "Momo" von Christian Ditter: Das Waisenmädchen lebt in den Ruinen eines alten römischen Amphitheaters. Als sich ein finsterer Konzern daranmacht, die Zeit der Menschen zu stehlen, hat plötzlich auch niemand mehr Zeit für sie, nicht einmal ihr bester Freund Gino, der lieber als Internet-Star Karriere macht. Die Schildkröte Kassiopeia führt Momo zu Meister Hora, dem Hüter der Zeit. Er erklärt ihr, wie sie den Kampf gegen die grauen Bösewichte aufnehmen kann.
One Battle After Another - Aktuelle Filmkritik
27.09.2025 12 min
One Battle After Another von Paul Thomas Anderson Der Ex-Aktivist Bob (Leonardo DiCaprio) hat den Barrikadenkampf hinter sich gelassen und lebt mit Teenager-Tochter Willa zurückgezogen in der Natur. Die Entführung Willas durch seinem alten Widersacher Colonel Lockjaw zwingt ihn, erneut mit seinen alten Kampfgefährten in Kontakt zu treten. Leider kann er sich an das vor Urzeiten vereinbarte Passwort nicht erinnern. Seine Bemühungen, Willa zu retten, rühren ein dunkles Geheimnis wieder auf. Paul Thomas Anderson bewegt sich einmal mehr auf seinem Spezialgebiet, dem komplexen Charakterkino. Was als klassisches Vater-Tochter-Drama beginnt, entwickelt sich zu einem Mix aus Politthriller, Actiondrama und tragikomischer Selbstfindung. Sean Penn glänzt als Bösewicht. Darüber unterhalten sich Monty Arnold, Torben Sterner und Lennart Fabian Müller
Blade Runner / Sein Leben in meiner Gewalt
Der letzte Schichtwechsel
26.09.2025 45 min
Zwei Helden, die den Hard Bolied Detective der klassischen amerikanischen Kriminalliteratur weiterdenken und in andere Epochen der Popkultur versetzen, beschäftigen uns heute. Ihre Darsteller sind Kultstars höchsten Ranges, aber nur der erste von ihnen gibt uns genau das, was wir von ihm erwarten. A) Blade Runner Science-Fiction-Parabel von 1982 Im Jahre 2019 ist Los Angeles ein verkommenes, überbevölkertes Drecksloch mit Schietwettergarantie, ein Sinnbild für das Scheitern des Kapitalismus und des amerikanischen Traumes – für alle, die diese Botschaft schätzen. Der früh verbitterte Expolizist Rick Deckard ist darauf spezialisiert, Replikanten aufzuspüren, menschliche Androiden, die geschaffen wurden, um fremde Planeten bewohnbar zu machen. Er bekommt den Auftrag, sechs von ihnen auszuschalten, die sich nach einer Revolte widerrechtlich auf der Erde aufhalten. Als Deckard persönlich mit ihnen zu tun bekommt, machen ihm ihre humanen Qualitäten die Arbeit schwer ... Der bienenfleißige Schriftsteller Philip K. Dick starb unmittelbar vor dem Erscheinen des Films, der ihn mittelfristig berühmt machen und zu einem der beiden meistverfilmten zeitgenössischen Science-Fiction-Autoren machen sollte. Für Harrison Ford war es nur ein weiterer Schritt auf dem Weg zum ikonischen Kinohelden der 80er Jahre. „Blade Runner“ ließ den Optimismus von „Star Trek“ verfliegen, machte die Science-Fiction wieder zu dem, was sie die längste Zeit gewesen ist - ein dystopisches Genre - und den Cyberpunk zu einer kulturellen Strömung. B) Sein Leben in meiner Gewalt / The Offence Britisches Dr...
TV-Special Nr. 3: Aliens und ein netter Mad Scientist
To Serve Man / Klimpergeld
19.09.2025 58 min
Die wichtigste SF-Folge aus der Serie „The Twilight Zone“ trifft auf einen der großen H. G. Wells-Stoffe: „Der Unsichtbare“. Auch die Steven-Spielberg-Produktion „Unheimliche Schattenlichter“ wird behandelt in diesem Gespräch mit Volker Robrahn. A) „Das Buch der Kanamiter“ („To Serve Man“) „The Twilight Zone“ vom 2.3.1962 Ein Menschheitstraum wird wahr, als hochbeinige, humanoide Aliens auf der Erde landen und die Menschen einladen, ihre Welt touristisch zu erschließen und sich dort verwöhnen zu lassen. Letztes Misstrauen angesichts eines solch verlockenden Angebotes will ein Wissenschaftler des Geheimdienstes ausräumen, indem er ein Buch aus der Sprache der Kanamiter ins irdische Englisch übersetzt. Während er bei der Arbeit ist, heben die ersten Touri-Raumschiffe bereits ab, seine Expertise kommt zu spät: die Passagiere fliegen geradewegs in den Schlachthof ihrer Gastgeber, das rätselhafte Dokument ist ein Kochbuch! Die Serie „The Twilight Zone“ hat ungewöhnlich viele Folgen, die ihren Legendenstatus mehrten und selbst zu Klassikern wurden: komische, tragische, weise und allegorische, nicht wenige der besten schrieb der Showrunner Rod Serling selbst. „To Serve Man“ ist ein Highlight der für die Serie so wichtigen Programmfarbe Science-Fiction und kann für sich in Anspruch nehmen, dass die „Simpsons“ ihr schon in ihrem ersten Halloween-Special in netter Form eins draufgaben. Der Botschafter aus dem All wird von Richard Kiel verkörpert, später der mörderische „Beißer“ in zwei James-Bond-Filmen. B) Klimpergeld (Pin Money) aus der Serie „Der Unsichtbare“ („The Invisib...
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle - Teil 1
Aktuelle Kritik
18.09.2025 35 min
Demon Slayer Von Haruo Sotozaki Das Echo auf heiß erwartete Medienereignisse wie „Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle - Teil 1“ hat eine Besonderheit, ich möchte von einem Nachteil sprechen. Solche Filme werden von ihrer Blase bedingungslos abgefeiert, während ringsum Ratlosigkeit oder Desinteresse herrschen. Das bedeutet, dass einer der angesagtesten Beiträge der beginnenden Herbstsaison sich jeder kritischen Analyse entzieht. Selbst der Berliner Werbechef von Sony, der den Film dieser Tage vorab in der Hauptstadt präsentierte, stand dem Produkt erkennbar hilflos gegenüber, wie wir gleich erfahren werden. In diese entsetzliche Lücke will der heutige Podcast hineinhüpfen. Da ich selbst nicht zu den sattelfesten Dämonenjägern gehöre, will ich den Blick von außen übernehmen. Für die Innenansicht habe ich mir zwei Kenner der japanischen Popkultur dazugeholt. Ich begrüße zum Gespräch meinen Redakteur für Soziales Ronny Fanta und den Autor, Sprecher und Humoristen Viktor Hacker. Im Japan der Taisho-Ära. Der junge Tanjirō muss erleben, dass ein bösartiger Dämon seine geliebte Familie tötet. Nur er und seine kleine Schwester Nezuko überleben, doch Nezuko verwandelt sich durch den Angriff selbst in einen Dämon. Getrieben von dem Wunsch, diesen Fluch zu bannen, schließt sich Tanjirō einer Gruppe von Dämonenjägern an, dem Demon Slayer Corps. Er will sich zu einem Hashira ausbilden lassen, dem ranghöchsten Dämonenjäger, um Rache zu üben und seine Schwester zu retten. Gefährliche Missionen erwarten ihn, bis der finale Kampf zwischen Dämonenjägern und Dämonen entbrennt...
Jeanne Dielman / Dolores
Mutter allein zuhaus
12.09.2025 50 min
A) Jeanne Dielman - 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles Belgisch-französischer Experimentalfilm von 1975 Jeanne ist eine junge, verwitwete Frau, die mit ihrem 16-jährigen Sohn in einer Brüsseler Wohnung lebt. Ihr Alltag ist von Routinen geprägt: Kochen, sich waschen, das Bett machen. Zu diesen Routinen gehören auch gelegentliche Besuche von Männern, an die sie sich prostituiert. Mit Veränderungen oder Abweichungen von ihren Gewohnheiten tut sie sich schwer. So lassen verkochte Kartoffeln oder Musik sie unruhig werden. Drei Tage verfolgen wir Jeanne bei ihrem alltäglichen Tun, bis ihr Leben beim Besuch des dritten Mannes in ein neues Stadium tritt. Alle 10 Jahre stellt das britische Magazin Sight & Sound die Frage nach dem besten Film aller Zeiten. Befragt werden 1600 Filmkundige auf der ganzen Welt, sodass diese Umfrage als belastbar gilt, quasi als die offizielle Wahl des besten Films aller Zeiten. Nachdem 50 Jahre lang „Citizen Kane“ diese Liste anführte, siegte zuletzt 2012 Hitchcocks „Vertigo – Aus dem Reich der Toten“. Bei der jüngsten Befragung 2022 gab es einen überraschenden neuen Gewinner: Chantal Akermans „Jeanne Dielman“. Trotz dieser Auszeichnung wird der Film in Deutschland nur selten gezeigt und ist bisher nicht auf Tonträger veröffentlicht worden. B) Dolores / Dolores Claiborne Amerikanisches Drama von 1995 Zweiundzwanzig Jahre lang hat Dolores Claiborne in einem Ostküstenstädtchen einer tyrannischen Millionärin den Haushalt geführt, ihre Bosheiten ertragen und die zuletzt Bettlägerige gepflegt. Als die alte Lady bei einem Treppensturz ums Lebe...
Chihiros Reise ins Zauberland / The Innocents
Little Girls Lost
05.09.2025 46 min
Little Girls Lost Zwei Filme, die aus der Sicht von Kindern erzählt sind, einen tiefen Einblick in die Kinderseele gewähren und in die Abgründe beider Welten: der kindlichen und der erwachsenen. A) Chihiros Reise ins Zauberland / Sen to Chihiro no kamikakushi Japanischer Zeichentrickfilm von 2001 Die zehnjährige Chihiro zieht mit ihren Eltern in eine neue Stadt. Auf dem Weg verfahren sie sich und entdecken einen verlassenen Vergnügungspark, den sie neugierig erkunden. Während ihre Eltern sich unerlaubt auf das dort bereitstehende Essen stürzen, erhält das quengelnde Mädchen die Warnung, vor Einbruch der Dunkelheit von hier zu fliehen. Doch als sie zu ihren Eltern zurückkommt, haben die sich in Schweine verwandelt. Mit zunehmender Dunkelheit wird dieser Ort immer unheimlicher. Chihiro findet Aufnahme im magischen Badehaus der Hexe Yubaba, doch sie darf hier nicht gratis unterschlüpfen. Harte Arbeit, schwere Prüfungen und schauerliche Rätsel warten auf sie und geben ihr das Gefühl, für die Sünden ihrer Eltern bestraft zu werden.Jeder Fan des Ghibli-Zeichentrick-Studios hat einen eigenen Lieblingsfilm. „Das wandelnde Schloss“ wird vielleicht am häufigsten genannt. Der erste Titel, der ein größeres Publikum außerhalb der Fanblase erreichte, war „Prinzessin Mononoke“. Aber es war sein Nachfolger, der sich nicht nur allgemein als der erfolgreichste Film des Studios herausgestellt hat, er gilt als die künstlerische Gipfelleistung des Genres Anime schlechthin. „Chihiros Reise ins Zauberland“ ist für den japanischen Zeichentrickfilm das, was „Terminator 2“ für den Act...
E.T. – Der Außerirdische / Der unheimliche Besucher
Von draußen aus der Dunkelheit
29.08.2025 52 min
Von draußen aus der Dunkelheit Zwei Filme um einen Fremden, der das Leben einer Familie auf immer verändert. Der Originaltitel des zweiten passt für alle beide: "The Night Visitor". A) E.T. – Der Außerirdische / E.T. – The Extra-Terrestrial Amerikanisches Science-Fiction-Märchen von 1982 Als ein Raumschiff aus einer fernen Galaxis seinen Erkundungsflug zur Erde Hals über Kopf beendet und abfliegt, bleibt einer der Passagiere in einem Waldgebiet nahe Los Angeles zurück. Der kleine runzlige Kerl versteckt sich in einem Geräteschuppen, wo er vom Sohn der Familie Toomey entdeckt wird. Der zehnjährige Elliott nimmt E.T., den Extra-Terrestrischen, heimlich mit auf sein Zimmer, füttert ihn mit Schokolade und bringt ihm Sprechen bei. Während E. T. ein Funkgerät zusammenbastelt, um seine Artgenossen zu Hilfe zu rufen, macht sich die Regierung auf die Suche nach ihm. Sie hat von seiner Ankunft Wind bekommen und möchte ihn konfiszieren. Es stellt sich heraus, dass E.T. die Anwesenheit auf der Erde gesundheitlich nicht bekommt. Ein Wettlauf mit der Zeit beginnt – und der uralte Kampf der unschuldigen Kinderseele gegen die korrupte Welt der Erwachsenen. Über Steven Spielbergs alles überragenden Welterfolg ist kaum etwas Freundliches ungesagt geblieben. Hier kommt ein stellvertretendes Zitat von vielen, die die Begeisterung teilten. Das Filmlexikon des Katholischen Filmdienstes freute sich über ein Werk, das die unbeschwerte Trivialität des Comicstrip, die technische Phantasie des Science-Fiction-Films und familienfreundliche Sentimentalität zur perfekten Kinounterhaltung ve...
Caught Stealing - Aktuelle Filmkritik
Zu Gast: Volker Robrahn
27.08.2025 14 min
Caught Stealing - US-Thriller - FSK 16 - 107 Min mit Austin Butler, Zoë Kravitz, Regina King Regie: Darren Aronofsky Hank, ein junger Kalifornier, der in Brooklyn als Barmann arbeitet, gerät im Hausflur an ein Gangsterkommonado, das eigentlich seinen Nachbarn Russ, einen Punk, auf der Kimme hat. Wie sich zeigt, hat dieser vor dem Antritt einer Reise einen Schlüssel bei ihm deponiert, auf den es gleich mehrere verfeindete Gangs abgesehen haben. Hanks Leben versinkt in einer Spirale der Gewalt, in der es irgendwann nur noch darum geht, Rache für die Dinge zu üben, die nicht mehr zu ändern sind. Dass er kein Talent hat, Freund und Feind auseinanderzuhalten, macht die Sache nicht einfacher ... Was der Film taugt, darüber diskutieren nach einer Kurzkritik Monty Arnold und Volker Robrahn.
Lola rennt / Der Fänger
Schmetterlingseffekte
22.08.2025 51 min
Schmetterlingsffekte A) Lola rennt Deutscher Actionthriller von 1998 Der junge Berliner Kleinganove Manni meldet sich aus einer Telefonzelle bei seiner Freundin Lola. Es ist ein Notruf: Manni hat eine Tüte mit 100.000 Mark in der U-Bahn liegenlassen - und das ist nicht das erste Mal, dass er seinen Chef, den grauenvollen Hehler Ronnie, verärgert hat. Lola rennt los, um die Summe in den verbleibenden 20 Minuten aufzutreiben, damit Manni nicht wahlweise den gegenüberliegenden Supermarkt überfällt oder von Ronnie gekillt wird. Wie die Geschichte ausgeht, wird uns in drei Varianten erzählt, bei denen winzige Zufälle dem Lauf der Dinge eine neue Wendung geben.„Lola rennt“ war ein Welterfolg für den leidgeprüften Deutschen Film und bedeutete den internationalen Durchbruch für Regisseur Tom Tykwer und seine damalige Lebensgefährtin Franka Potente alias Lola. Das größte Kompliment, das ihm abgesehen von zahlreichen Preisen zuteilwurde, ist sein Widerhall in der Popkultur: als Zitat oder Anspielung, in Parodien und Hommagen in Filmen, TV-Serien und Musikvideos. B) Der Fänger / The Collector Psychologisches US-Kammerspiel von 1965 Der verklemmte zwanzigjährige Bankangestellte Freddie Clegg gewinnt beim Pferde-Toto 200.000 Pfund. Das ermöglicht es dem Sonderling, sich in Sussex ein einsam gelegenes Bauernhaus mit einem verliesartigen Anbau zu kaufen. Im Haus pflegt er seine große Sammelleidenschaft: Schmetterlinge, die er auf den umliegenden Feldern einfängt. Im Verlies wird er dieser Sammlung ein besonders schönes Exemplar hinzufügen: die Kunststudentin Miranda Grey, die...
Der eiskalte Engel / Der Detektiv
Räuber und Gendarm - mit "Die Guten von gestern"
15.08.2025 70 min
Räuber und Gendarm Die Ganoven sind kein bisschen Schlimmer als die Bullen, die sie jagen. Das demonstrieren uns Ende der 60er Jahre die Filmhelden, die uns heute im Podcast beschäftigen werden: ein französischer Killer und ein amerikanischer Ermittler. Und beide sind verdammt einsam. Der 2. Teil ist ein Crossover mit Andi Latuska und Dieter Landuris, den Kollegen Berliner des Podcasts „Die Guten von gestern“. A) Der eiskalte Engel / Le Samourai Französischer Thriller von 1967 Killer Jeff Costello wird von der Sängerin Valerie dabei erwischt, wie er nach der Ermordung ihres Chefs, eines Nachtclub-Besitzers, vom Tatort flüchtet. Dennoch bestreitet sie der Polizei gegenüber, ihn gesehen zu haben. Der Kommissar glaubt ihr ebensowenig wie Jeffs unglücklicher Geliebter Jeanne, die ihm ein Alibi gibt. Als seine Auftraggeber ihren Vertrag brechen, begibt Jeff sich auf einen persönlichen Rachefeldzug – mit der gleichen kalten Präzision. Jean-Pierre Melvilles stilsichere, einfühlsame Würdigung des fernöstlichen Kinos mit Anleihen beim Film Noir in komplett französischem Ambiente ist aus heutiger Sicht eine prophetische Tat. Über Jahrzehnte war „Le Samourai“ hierzulande der am meisten geschätzte Film mit Alain Delon und das gefühlte Hauptwerk des französischen Kriminalfilms. Der Kult verblasste erst, als Filmklassiker an sich bedeutungslos wurden. Der Detektiv / The Detective Amerikanischer Polizeifilm von 1968 Der New Yorker Ermittler Joe Leland (Frank Sinatra) soll den brutalen Mord am Spross einer wohlhabenden Familie aufklären, einflussreiche Leute, die die homosexu...
Thelma & Louise / Der Agentenschreck
Durch dick und drahtig
08.08.2025 50 min
Durch dick und drahtig Das geflügelte Wort, nach dem es die wahre Liebe nur unter Männern gibt, wird im ersten Beitrag unseres Podcasts von zwei unvergessenen Kinoheldinnen in Frage gestellt. Danach kommt ein klassisches Comedy-Duo noch einmal darauf zurück. A) Thelma & Louise Amerikanisches Road-Movie-Drama von 1991 Hausfrau Thelma und Kellnerin Louise wollen ein Wochenende ohne Männer verbringen. Als eine der beiden von einem Macho belästigt wird und die andere ihn erschießt, fliehen sie in ihrem Ford-Thunderbird-Cabrio vor dem FBI – und sind überrascht, was mit ihnen geschieht. Thelma erweist sich als Früchtchen mit einem Talent zur Anarchie. Die beiden Frauen lassen sich die Selbstachtung nicht rauben – weder von der Polizei noch von irgendeinem Kerl. Je schneller ihr Wagen Fahrt aufnimmt, desto klarer wird: sie werden den Rückwärtsgang nicht einlegen. Ridley Scotts feministischer Western räumte gehörig mit Hollywoods gängigen Macho-Stereotypen auf. Erstmals saßen zwei Frauen am Steuer und bestimmten, wohin die Reise geht. Und während die Heldinnen ihren zivilen Ungehorsam mit dem Leben bezahlen – Hollywood bleibt Hollywood -, zieht Brad Pitt sich in einer Nebenrolle aus und wird für Jahrzehnte zum „sexiest man alive“ und einem Idol für alle Geschlechter*innen. B) Der Agentenschreck / Artists And Models Amerikanisches Filmmusical von 1955 Rick und Eugene, zwei Freunde seit Jugendtagen, sind ins New Yorker Künstlerviertel Greenwich Village gezogen, um ihr Glück zu machen: Rick als Maler, Eugene als Kinderbuchautor. Durch Eugenes Ungeschicklichkeit verlie...
TV-Special Nr. 2: To Star Trek And Beyond
Kennen Sie Tribbles? / Class Of '99 - mit Stargast Hennes Bender
01.08.2025 46 min
Die kultigste Episode der kultigsten TV-Serie schlechthin trifft auf ein im All verschollenes Juwel. Heute im Gespräch: Hennes Bender A) Kennen Sie Tribbles? / The Trouble With Tribbles Raumschiff Enterprise-Abenteuer vom 29.12.1967 Um eine Ladung genetisch verbesserten Getreides zu bewachen, wird die Enterprise per Notruf zur Raumstation K-7 gerufen. Da dieser Vorrat dazu bestimmt ist, eine Hungernot auf der Sherman-Planetengruppe zu verhindern, besteht Föderationssekretär Barris darauf, dass Kirk eine Wache dafür abstellt. Die klingonischen Außenposten sind nicht weit, und Barris befürchtet Sabotage. Die Besatzung bummelt durch die Raumstation, und Lt. Uhura lässt sich von einem windigen Händler ein kleines Pelztierchen schenken, einen Tribble. An Bord der Enterprise wie auch auf K-7 beginnt sich diese niedliche Spezies sprunghaft fortzupflanzen. Schließlich fallen die Tribbles auch über den Getreidevorrat her – wodurch sie sich noch hemmungsloser vermehren. Stecken hinter der Invasion der kleinen Wesen etwa die Klingonen, die sich inzwischen auch auf der Raumstation eingefunden haben? Die beliebteste Folge der klassischen „Star Trek“-Serie ist bezeichnenderweise eine, in der der stets gepflegte Humor die Oberhand gewinnt, eine Sitcom innerhalb einer Dramaserie. Ausgerechnet hier treten erstmals die Klingonen auf, die wichtigsten Feinde der Föderation der Vereinigten Planeten. Dass diese hier noch gar nicht wir richtige Klingonen aussahen, wurde später in der Nachfolgeserie „Deep Space Nine“ ironisch aufgearbeitet. B) Class Of ’99 (ohne deutsche Fassung) ...
Die nackte Kanone (2025) - Filmkritik
Sonderausgabe
31.07.2025 14 min
Worum geht’s? Es ist Sommer, und somit heiß genug, trotzdem kommt aus Hollywood nur Aufgewärmtes auf den Tisch. Heute: das Remake einer sehr vergnüglichen Pannenserie aus den 80er und 90er Jahren. Auch die Neuauflage trägt den Titel „Die nackte Kanone“, der Held heißt weiterhin Frank Drebin und ist ein schusseliger Polizeiermittler, der Hauptdarsteller heißt immerhin fast genauso wie früher, nämlich Liam Neeson statt Leslie Nielsen. Sein Gegenspieler ist ein Tech-Milliardär im Format eines James-Bond-Bösewichts. Aber mehr muss man zur Handlung auch nicht vorher wissen. Was taugt der Film?
The Big Lebowski / Der Mann, der zweimal lebte
Wir sehen doppelt
25.07.2025 52 min
In der heutigen Folge des Podcasts betrachten wir zwei Filme, in denen es einen Mann zweimal gibt – und das ist ärgerlich für alle Vier. A) The Big Lebowski Amerikanische Komödie von 1998 Jeff Lebowski, der sich schlicht The Dude nennt, ist der wohl trägste Mensch von Los Angeles, ein schlaffer Alt-Hippie, der sich ausschließlich von White-Russian-Cocktails ernährt, am liebsten Walgesänge hört und den Joint nur selten aus der Hand legt. Die verbleibende Zeit widmet er gemeinsam mit seinen Freunden Walter und Donny dem Bowling. Das Trio wird verkörpert von Jeff Bridges, John Goodman und Steve Buscemi. Lebowskis Bummelei hat ein Ende, als er von zwei brutalen Figuren mit einem gleichnamigen Millionär verwechselt wird. Erst pinkeln die Kerle auf seinen Lieblingsteppich, dann wird er von ihnen verprügelt, um Schulden seiner angeblichen Frau Bunny bei ihm einzukassieren. Als ebendiese Bunny entführt wird, heuert der echte Mr. Lebowski seinen Namensvetter als Lösegeldkurier an. Der Dude vermasselt die Geldübergabe natürlich, und nun geht es richtig rund … Während in der großen Welt Einigkeit darüber herrscht, dass die kultisch verehrten Coen-Brüder wesentlich bessere Filme gedreht haben (z.B. Fargo) oder künstlerisch wertvollere (etwa No Country For Old Men), wird in ihrer Fan-Blase keiner so abgefeiert wie The Big Lebowski. Wer hat recht? B) Der Mann, der zweimal lebte / Seconds US-Psychothriller von 1966 Der früh gealterte Banker und Ehemann Arthur Hamilton bekommt im Gedränge des städtischen Feierabends ein Stückchen Papier mit einer Adresse in die Hand gedrü...
Forrest Gump / Buster Keaton - Wie Hollywood ein Genie zerbrach
The Hole in the Donut
18.07.2025 48 min
The Hole in the Donut Zwei Filme mit einem Helden, der völlig aus der Welt gefallen ist und sich doch erstaunlich planvoll in ihr bewegt, einer davon eine Kunstfigur, der andere der Erfinder seiner selbst. A) Forrest Gump Amerikanische Komödie von 1994 Auf einer Parkbank in Savannah unweit einer Bushaltestelle sitzt ein Mann namens Forrest Gump. Er ist angereist, um eine Jungendfreundin zu überraschen und hat als Präsent für sie eine Schachtel Pralinen auf dem Schoß. Den wechselnden Passanten, die im Laufe des Films neben ihm platznehmen werden, erzählt er seine wechselvolle Lebensgeschichte: seine Entwicklung vom gehbehinderten Außenseiter im amerikanischen Süden mit einem IQ von 75 zum Supersprinter, sein Einsatz im Vietnamkrieg, seine Karriere als Pingpong-Meister, seine Arbeit als Shrimps-Fischer, die unerfüllte Liebe zu Jenny, die ihn wegen seiner sexuellen Unreife nicht als festen Partner in Erwägung zog. Der Zufall führt Forrest mit Elvis Presley, John Lennon, der Hippie-Bewegung und mehreren US-Präsidenten zusammen. Unverdrossen bewahrt er sich Zuversicht und Optimismus und hält sich an Lebensweisheiten von der Sorte: Das Leben ist wie eine Schachtel Pralinen – man weiß nie, was man bekommt. Trotz seines schwermütigen Helden und dessen mühsamen Lebensweges wurde Forrest Gump zu einem der größten Feelgood-Movies der Jahrtausendwende: die Geschichte eines reinen Toren, der sein Land liebt und seinem Herzen folgt. Hauptdarsteller Tom Hanks hatte die sprichwörtliche Rolle seines Lebens gespielt, erhielt den zweiten Hauptrollen-Oscar hintereinander und beschr...
Superman (2025) - Sonderausgabe mit Hennes Bender
Die aktuelle Filmkritik
11.07.2025 40 min
SUPERMAN - Der Start des neuen DC Cinematic Universe Die Fakten Supermans Erzfeind Lex Luthor tritt als waghalsiger Tech-Milliardär auf, der nun auch nach politischer Macht strebt. Mit Waffenlieferungen und Fake-News-Kampagnen unterstützt er einen autoritären Balkan-Staat bei dessen Eroberungskrieg gegen ein schwächeres Nachbarland. Kern seiner Kampagne ist es, Superman als Bedrohung – als interstellaren Einwanderer - zu brandmarken. Die Rechnung geht auf. Mit staatlicher Genehmigung sperrt Luthor den Helden in ein privates Zwischenweltgefängnis ein. Doch Superman wird nicht nur von Lois Lane vom „Daily Planet“ unterstützt, sondern auch von der „Justice Gang“ – und von Krypto! Seit 1938 rettet Superman die an New York angelehnte Planstadt Metropolis. Zu seiner multimedialen Erfolgsgeschichte zählen - Gastauftritte mitgerechnet - insgesamt 15 Filmauftritte. Seine aktuelle Mission ist larger than life. Mit seinem neuen Film soll er für DC ein Cinematic Universe begründen, dessen Marvel-Vorbild gerade die Abenddämmerung erlebt. Die Wahrheit dazu gibt’s in unserem Gespräch mit dem Gast HENNES BENDER!
Apocalypse Now / Der Mann, der König sein wollte
Dicke Luft in der Wildnis
11.07.2025 60 min
Dicke Luft in der Wildnis Zwei Männer mit großen Plänen ziehen sich an einen entlegenen Ort zurück, um gottgleiche Macht an sich zu reißen. A) Apocalypse Now Vietnam-Kriegsfilm von 1979 Captain Willard erhält von seiner Stabsstelle den Auftrag, in den Wirren des Vietnamkriegs nach Colonel Kurtz zu suchen, einem Elitekrieger, der eines Tages im Dschungel Kambodschas untertauchte und - offenbar verrückt geworden – ein Terrorregime errichtet hat. Für die US-Army ist er außerdem ein Sicherheitsrisiko. Willards Eintauchen in den Urwald wird zu einem Trip in die eigenen Abgründe und zur sprichwörtlichen Reise ins Herz der Finsternis. Ungeachtet seines Ruhmes, seines Erfolges und dem Prädikat, der wichtigste aller Vietnam-Filme und ein Meisterwerk des Kinos zu sein, wird immer wieder punktuelle Kritik an Apocalypse Now geübt, der sehr freien und doch treffenden Verfilmung einer Erzählung von Joseph Conrad. Auch sein Regisseur Francis Ford Coppola hat die Welt immer wieder irritiert: mit der immensen Kluft zwischen schimmernden Ruhmestaten – wie Der Pate 1 und 2 – und Murks – wie One From The Heart, Megalopolis oder Der Pate III. B) Der Mann, der König sein wollte / The Man Who Would Be King Amerikanische Literaturverfilmung von 1975 Indien 1882: als Beschmutzer der Ehre ihrer Krone sollen die abgemusterten britischen Soldaten Danny Dravot und Peachy Carnehan eigentlich in den Knast. Doch die Fürsprache eines Logenbruders ermöglicht es ihnen, ins ferne Kafiristan zu ziehen, um ihr Glück zu machen. Dort, wo man seit Alexander dem Großen keinen Weißen mehr zu Gesicht b...
TV-Special: Alfred Hitchcock presents & Misfits
Mordwaffe Lammkeule / Endlich berühmt
04.07.2025 42 min
TV-Special Nr. 1: Hitchcock und andere Briten In den gelegentlichen TV-Specials des Podcasts begrüßt Monty Arnold einen Studiogast, mit dem er sich eine Kult-Episode der Fernsehgeschichte vornimmt, wie üblich gefolgt von einem Geheimtipp. Heute im Gespräch: Volker Robrahn A) Mordwaffe Lammkeule / Lamb To The Slaughter aus der amerikanischen TV-Serie „Alfred Hitchcock Presents“, Erstausstrahlung am 13. Apr. 1958 In zwei Tagen inszenierte Alfred Hitchcock diese Folge seiner anthologischen TV-Serie, die zur populärsten und am häufigsten zitierten seiner zehnjährigen Fernseharbeit werden sollte. Die deutschen Zuschauer mussten bis zum 100. Geburtstag des Regisseurs warten, um sie zu sehen. Die Geschichte um eine Polizistengattin, die ihren untreuen Ehemann mit einer gefrorenen Lammkeule erschlägt und dann sehr geschickt die Tatwaffe beseitigt, stammt aus dem Kurzgeschichtenschatz von Roald Dahl. Dass Hitchcock persönlich Regie führte, war Zufall. Er nahm die Skripte wie sie kamen, erzählte er. Die übrigen setzte ein Stab von Hausregisseuren um. In der Hauptrolle ist Barbara Bel Geddes zu sehen, die im selben Jahr in „Vertigo“ auftrat und später als Clanmutter Miss Ellie in der Serie „Dallas“ eine schöne Alterskarriere machte. B) Endlich berühmt aus der BBC-Serie Misfits, Erstausstrahlung unter dem Titel „Episode Six“ am 16.12.2010 Simon, Nathan, Curtis, Kelly und Alisha sind fünf Jugendliche aus der englischen Unterschicht, die wegen verschiedener Verfehlungen in einem Gemeindezentrum Sozialstunden ableisten müssen. Nach einem kosmischen Gewitter stellen sie übernatü...
Color Of Night / Das Doppelleben des Dr. Clitterhouse
Lauter schwierige Patienten
27.06.2025 44 min
Lauter schwierige Patienten Heute geht es um zwei Filme über ehrenhafte Mediziner, deren Patientenkreis sie in die Abgründe des Verbrechens führt. A) Color Of Night US-Erotikthriller von 1994 Nach dem Selbstmord einer Patientin gibt der Psychotherapeut Bill Capa gibt seine New Yorker Praxis auf. Er besucht seinen Kollegen Bob Moore, einen alten Studienfreund, in Los Angeles und lernt dessen Gesprächskreis kennen. Moore fürchtet, dass einer aus dieser Runde ihm die anonymen Morddrohungen geschickt hat, die er seit einiger Zeit erhält. Kurz darauf wird Moore bestialisch abgeschlachtet, und der Ermittler Lt. Martinez setzt alle Hoffnung auf Capa, ihm bei der Lösung des Falles zu helfen. Der zieht also in Moores Villa ein und übernimmt dessen Patienten. Bald trachtet man auch ihm nach dem Leben. Capas heiße Affäre mit der geheimnisvollen Rose ist als Ablenkung von der Mördersuche gedacht. Das erweist sich als gefährlicher Irrtum, es gibt da eine Verbindung … Die Macher von Color Of Night wollten ganz offensichtlich die unbescheidene Präambel von Michael Douglas in Basic Instinct übertrumpfen, hier gäbe es den Fick des Jahrhunderts zu sehen, und einen noch verstörenderen Erotik-Thriller mit einem noch cooleren Macker abliefern. Das Ergebnis war so peinlich, dass es die Filmfans noch Jahre später beschäftigte. Es spricht für Bruce Willis, dass dieser Film seine Karriere nicht augenblicklich beendet hat. Der Staub hat sich längst gelegt, und wir blicken sachlich auf diesen Film zurück. B) Das Doppelleben des Dr. Clitterhouse / The Amazing Dr. Clitterhouse Amerikani...
Terminator 2 / Der Gigant aus dem All
Junge und Apparat
20.06.2025 44 min
Junge und Apparat Im Mittelpunkt stehen zwei Filme, in denen Halbwüchsige sich mit sehr mächtigen Androiden anfreunden. A) Terminator 2 – Tag der Abrechnung / Terminator 2 – Judgement Day Amerikanischer Science-Fiction- und Actionfilm von 1991 Intelligente Maschinen haben sich mit der Menschheit einen Atomkrieg geliefert und die Macht übernommen. In rauchenden Ruinen leisten die Rebellen um John Connor letzten Widerstand. Um diesen charismatischen Anführer auszuschalten, wird der Flüssigkristall-Droide T-1000 – ein Gestaltwandler – aus dem Jahr 2029 in das Los Angeles unserer Gegenwart, die frühen 90er, gesandt. Er soll Connor schon im Kindesalter ausschalten. Das umgepolte Auslaufmodell T-800 wird hinterhergeschickt, um ihm beizustehen. In den Kampf wird auch Johns Mutter Sarah verwickelt, die sich seit Teil 1 zu einer Elitekämpferin entwickelt hat, nun aber in der Klapsmühle sitzt weil sie zu eindringlich vor dem Krieg der Maschinen gewarnt hat … Terminator 2 bricht mit mehreren Naturgesetzen des kommerziellen Kinos: als einziger Actionfilm begeisterte er Mainstream und Kulturkritik gleichermaßen. Er bestand den Test Of Time besser als der Rest des Genres und ist einer der seltenen zweiten Teile, die noch besser sind als ihr Vorgänger. Der selbstironische Bodybuilder Arnold Schwarzenegger wurde damit zu einem der versiertesten Schauspieler des Unterhaltungskinos. B) Der Gigant aus dem All / The Iron Giant Amerikanischer Science-Fiction-Animationsfilm von 19991957 befinden sich die USA im Kalten Krieg. Dessen Nebenschauplatz ist der Wettlauf ins All, bei ...
Tanz der toten Seelen (Carnival Of Souls) / Die Nacht der tausend Augen
Spinnt sie oder spinnt sie nicht?
13.06.2025 36 min
4. Spinnt sie oder spinnt sie nicht? Unser Service zu Freitag, dem 13.! Zwei Filme, in denen eine Frau, an deren Verstand wir gewisse Zweifel hegen, ganz allein mit ihren Problemen ist – und dann bricht auch noch die Dunkelheit herein. A) Tanz der toten Seelen / Carnival Of Souls Amerikanischer Indie-Horrorfilm von 1962 Nachdem sie als einzige aus ihrer Klicke einen Autounfall auf einer Brücke überlebt hat, fährt die junge Organistin Mary Henry nach Salt Lake City, wo sie eine Stelle als Organistin in der Kirchengemeinde angenommen hat. Als sie auf dem Weg dorthin an einem alten, verlassenen Rummelplatz vorbeifährt, erscheint ihr das erste Mal das Gesicht eines Mannes im Fenster ihres Wagens. Dieser Untote sucht sie nun immer wieder und mit wachsender Intensität heim. Am Ziel angekommen nimmt Mary sich ein Zimmer und tritt ihre neue Stelle an. Aber ihre Visionen entfremden sie immer stärker ihrer Umwelt, von der sie sich abwechselnd bedroht und nicht wahrgenommen fühlt. Außerdem zieht sie der Pavillon des alten Rummelplatzes magisch an. Als sie sich schließlich wieder dorthin wagt, um ihren Ängsten auf die Spur zu kommen, erfüllt sich ihr Schicksal … Der Werbefilmer Herk Harvey schuf für‘n Appel und’n Ei einen konsequenten, außergewöhnlich irritierenden Film, einen abendfüllenden Alptraum, der von der Öffentlichkeit ignoriert wurde und der einzige Spielfilm des Regisseurs blieb. Erst 25 Jahre später brachten beinharte Fans das Werk wieder ins Kino und in die Fachpresse. Inzwischen hatte die ihrerseits von einer Story des Ambrose Bierce inspirierte Schauerballade...
Pretty Woman / Paper Moon
Geschäftsmann findet Anschluss
06.06.2025 50 min
Die heutige Folge des Podcasts dreht sich um zwei Filme, in denen sich ein schlaues Mädchen aus pragmatischen Gründen einem deutlich älteren Mann anschließt – mit nicht absehbaren Folgen. A) Pretty Woman Amerikanische Liebeskomödie von 1990 Der graumelierte New Yorker Millionär Edward (Richard Gere) verfährt sich mit dem Mietwagen in Los Angeles. Die Hure Vivian (Julia Roberts) steigt zu, lotst ihn zum Luxushotel Beverly Wilshire und bringt ihn mit einem Griff neben den Steuerknüppel in Stimmung. In der eleganten Suite angekommen, packt sie erst einmal ihre Profi-Ausstattung aus: Kondome in den Regenbogen-Farben. Edward bietet ihr an, für 3000 Dollar plus Boutiquenbummel mit der goldenen Kreditkarte die zehn Tage bis zu seiner Heimreise Tisch und Bett mit ihm zu teilen. Vivian, die pfiffige Bordsteinschwalbe, entwickelt sich zur Dame und verweist die Society-Susen auf die Plätze. Ein Märchen wird wahr … Overknee-Stiefel, die eine Modewelle auslösten, eine legendäre Shoppingtour zum kultigen Titelsong von Roy Orbison, eine klägliche Musicalversion, die ausgerechnet diesen Song nicht verwenden durfte - die 1990 erschienene Liebeskomödie „Pretty Woman“ von Garry Marshall ist bis heute der größte Kinoerfolg des Genres. Diese moderne Variante der Dirne mit dem Goldenen Herzen brachte Millionen zum Schluchzen und machte die 22-jährige Julia Roberts augenblicklich berühmt. Eine kuriose Besonderheit: die schwule Community, die in jenen Tagen so viele Filmerfolge mit starker Titelheldin zu verantworten hatte, mochte diesen Film überhaupt nicht! B) Paper Moon Satirische US-Kom...
Tanz der Teufel / Telefon
Verbotene Verse
30.05.2025 41 min
A) „The Evil Dead“ / „Tanz der Teufel“ US-Horrorfilm von 1981 In "Tanz der Teufel" suchen fünf junge Leute eine abgelegene Hütte im Wald auf, um sich dort für einige Tage zu vergnügen. Im Keller finden sie das Necronomicon, ein mysteriöses Buch der Toten, und spielen eine Tonbandaufnahme ab, auf der ein Unbekannter die Beschwörungsformeln daraus vorliest. Durch diesen Jux werden uralte, böse Dämonen erweckt. Nach und nach ergreifen diese Mächte von den Freunden Besitz und verwandeln sie in mörderische Kreaturen. Ein blutiger Überlebenskampf entbrennt, bei dem nur einer von ihnen eine Chance hat, das Grauen zu überstehen. „The Evil Dead“ war ein grobkörniger 16mm-Film, das offensichtliche Werk von Amateuren, die nur einen Scheinwerfer hatten. Chef-Amateur war der damals 21jährige Sam Rami, der damit seine Hollywood-Karriere begründete. 1987 legte er eine Art Remake nach, an der sich der Charme der Urfassung gut nachvollziehen lässt. Der etwas voreingenommene Eli Roth bezeichnet „Tanz der Teufel“ in seiner Dokumentarreihe „History Of Horror“ als den einflussreichsten Kultfilm aller Zeiten. Zu seiner Wirkung auf die Fangemeinde hat sicherlich beigetragen, dass der Film 35 Jahre auf der Liste der jugendgefährdenden Medien zugebracht hat. B) „Telefon“ Amerikanischer Spionagethriller von 1977 Es ist die Blütezeit des Kalten Krieges. Der in Ungnade gefallene russische Spion Dalchimsky flieht in die USA, um die dort stationierten Schläfer in Tätigkeit zu setzen. Wir lernen jeden von ihnen rasch ein wenig kennen, ehe das Telefon klingelt und Dalchimsky den Code zu ih...
Und täglich grüßt das Murmeltier / Das Dorf der Verdammten
Kinder und Kuscheltiere
23.05.2025 52 min
Und täglich grüßt das Murmeltier / Groundhog Day Amerikanische Komödie von 1993Jedes Jahr reist der TV-Wetterfrosch Phil Connors (Bill Murray) aus Pittsburgh für eine Reportage in ein entlegenes Kaff namens Punxsutawney, wo traditionell ein Murmeltier den Beginn des Frühlings voraussagt. Er hasst dieses Ritual und nervt sein Team, zu dem auch die neue Aufnahmeleiterin Rita (Andie McDowell) gehört, mit seinem Zynismus. Dass das Murmeltier seinen Vornamen trägt, macht die Sache nicht besser. Phil, der Wettermann, möchte nach der kurzen Aufnahme sofort wieder abreisen, doch ein Schneesturm zwingt die Crew zur Übernachtung in Punxsutawney. Auch am nächsten Tag kommt Phil nicht aus der Nummer raus. Der Murmeltiertag wiederholt sich wieder und wieder: das gleiche Problem mit der Dusche, die gleichen Leute am Frühstücksbüffet, das gleiche Volksfest. Und jeden Tag sagen alle immer wieder dasselbe. Es ist wie ein Fluch. Phil versucht, diesem Zeitschleifen-Horror zu entkommen: durch Amokläufe, Sabotage, Selbstmord. Als all das nichts hilft und er immer wieder am 2. Februar in seinem muffigen Hotelzimmer zu den Klängen von „I Got You Babe“ erwacht, ändert er langsam seine Strategie ...Harold Ramis‘ kleine kommerzielle Kinokomödie hat geschafft, was so selten gelingt: noch Jahrzehnte später nennen viele diesen als ihren Lieblingsfilm, und der deutsche Verleihtitel von „Groundhog Day“ ging bei uns sogar in den Sprachgebrauch über. Auch dass dieser Film mit einer Allegorie arbeitet und die versteckte Botschaft enthält, dass wir an uns arbeiten sollten, wenn wir auf Bill Murrays Spuren...
Das Finale der ersten Staffel
... und der Ausblick auf die KULTFILM-AZUBIS
16.05.2025 55 min
Wie war’s, 42 Kultfilme zu sichten? • Kleine Feedbacks • Torbens Tops und Flops • Die unbenutzte Spoilerwarnung • Kultstars ohne Kultfilm • Erinnerungen an die VHS-Ära und das „Monster der Woche“ • Das Spielfilmsterben im Deutschen Fernsehen • Schon wieder vorbei: die Bluray • Wie geht es weiter? Das Konzept der 2. Staffel
Pulp Fiction
Pulp Fiction, USA 1994
09.05.2025 46 min
Alle wollten Filme drehen wie Tarantino • Was macht die Qualität dieses Films aus – und was nicht? • Folgerichtiger Vorgänger: „Reservoir Dogs“ • Western und Mafiafilme sind ideale Genres für faule Autoren • Die Magie der berühmten Tanznummer von John Travolta und Uma Thurman • Wie wichtig eine gute Besetzung ist • Das vergessene Vorleben von Christoph Waltz • Die gut versteckte hohe Moral • Bruce Willis in einer seiner zwei besten Rollen
Dirty Dancing
Dirty Dancing, USA 1987
02.05.2025 18 min
Kuschelrock fürs Auge • Das wahre Leben der Animateure im Ferienlager • Die Magie des nicht Gezeigten • Die ungenannte Vorlage des Films • Heiß geliebt trotz Logik-Löchern, Klischees, Anschlussfehlern und pupsigen Dialogen • Die ungenannte Vorlage: „Marjorie Morningstar“ von Irving Rapper (1958)
Zwölf Uhr mittags
High Noon, USA 1952
25.04.2025 23 min The St. George Herald
Grace Kelly in ihrer ersten großen (und doch recht kleinen) Rolle • Quasi in Echtzeit erzählt • Ein Kammerspiel und doch einer der großen Edelwestern • Gary Cooper in einer zeitlosen Parabel (siehe auch „The Fountainhead“) • Wichtige Inspiration für „Rio Bravo“ • Famoses Frauenportrait: Katy Jurado • Moral ohne Predigt • Meilenstein der Soundtrack-Geschichte: das Songthema von Dimitri Tiomkin
2001: Odyssee im Weltraum
2001: A Space Odyssey,
18.04.2025 25 min
Ein Meilenstein der Science-Fiction • Ein Film als „Geschenk des Himmels“ • Was ist die große Botschaft des Regisseurs? • Der irre Bordcomputer • Die Stimme von HAL und ein Chat mit „Don Camillo“ • „Meisterwerk des Kinos“ • Nach einer Vorlage von Arthur C. Clarke • Die Walzer tanzende Raumstation
Uhrwerk Orange
A Clockwork Orange, GB 1971
11.04.2025 26 min The St. George Herald
Eine legendäre Gewalt- und Sadismus-Orgie – und was noch? • Berühmter Fall von nachträglicher Selbst-Zensur • Wie gefährlich sind Gewaltszenen als Vorlage für Nachahmer? • Eigene Kunst-Sprache: Nadsat • Was taugt das Ensemble? • Dieter Hallervorden und der Fall „Der Springteufel“
Tote schlafen fest
The Big Sleep, USA 1946
04.04.2025 19 min
Humphrey Bogart: der unangefochtene Kultstar des Kinos (4) • Spade & Marlowe: Die Zwillinge vom Film Noir • Ein Hauch von Pulp Fiction • Nicht mal der Autor hatte den Durchblick • Einer der beiden archetypischen harten Hunde des amerikanischen Kriminalromans: Philip Marlowe von Raymond Chandler
Tanz der Vampire
Dance Of The Vampires / The Fearless Vampire Killers Or Pardon Me, But Your Teeth Are In My Neck - GB 1967
28.03.2025 21 min
Von der Parodie zum Klassiker des Vampirfilms • Vielen nur durch seine spätere Musicalfassung bekannt • Das bemerkenswerte On-and-Off-Genie des Roman Polanski • Die Kunst der Klamotte • Der schwierige Weg des Films zu seinen Fans • Krzysztof Komeda: ein verhindertes Genie der Filmmusik • Hommage an den britischen Gruselfilm und seine Stars Christopher Lee und Peter Cushing
Spiel mir das Lied vom Tod
C’era una volta il West, IT 1968
21.03.2025 17 min
Die Unterschiede zwischen Edel-, Spät-, Naherholungs- und Italowestern • Sergio Leone macht seinen Weg • Henry Fonda, der anständige Kerl des alten Hollywood, als böse Überraschung • Filmmusik, die jeder hört: Ennio Morricone • Demontage des amerikanischen Western
Die Spur des Falken / Der Malteserfalke
The Maltese Falcon - USA 1941
14.03.2025 23 min
Humphrey Bogart: der unangefochtene Kultstar des Kinos (3) • Regie-Debüt für John Huston • Immer wieder Peter Lorre, diesmal in seiner persönlichen Lieblingsrolle • Toxische Liebesverhältnisse im alten Hollywood • Schmerzlich vermisst: die Filmmusik von Adolph Deutsch • Das unschlagbare Team Lorre & Greenstreet • Der Film Noir geht an den Start • Die Magie des Filmrisses (siehe auch „Liebesgrüße aus Moskau“) • Das geschickte Spiel mit der kollektiven Zuschauererwartung • Blick zurück zu „Rattennest“ (Kultfilm Nr. 30) • Einer der beiden legendären harten Hunde des amerikanischen Kriminalromans und der sogenannten „Schwarzen Serie“: Sam Spade von Dashiell Hammett
Der schwarze Falke
The Searchers - USA 1956
07.03.2025 19 min
Ein Film mit vielen prominenten Fürsprechern • John Wayne in seiner Lieblingsrolle: ein Mistkerl • Regie: John Ford • Ein Anti-Held à la Hannibal Lecter • Easter Eggs in der Besetzungsliste: Natalie Wood, Enterprise Ur-Captain Jeffrey Hunter, Cowboy-Opa Ken Curtis • Ein klassischer Edel-Western, aber ein kritischer
Der Schrecken vom Amazonas
The Creature From The Black Lagoon - USA 1954
28.02.2025 15 min
Kommunismus-Angst und Alien-Horror • Die Magie des nicht Gezeigten • Sexuelle Präferenzen alter Filmmonster • Jack Arnold: amerikanischer König des Paranoia-Kinos und ewiger B-Filmer • Marilyn Monroe tat das Monster leid • Leidensgenosse von King Kong • Nicht Jack Arnolds bester Films, aber sein beliebtester
Rattennest
Kiss Me Deadly - USA 1955
21.02.2025 20 min
Ein später Beitrag zum Film Noir – schmutziger und brutaler als die Klassiker • Ungewöhnlicher Beitrag zum Paranoia-Kino des Kalten Krieges • Beginnt als Thriller, endet in der Science-Fiction • Ermittler Ralph Meeker: ein grinsender Sadist • Zensurbemühungen • Das denkwürdige Finale
Psycho
Psycho - USA 1960
14.02.2025 30 min
„Hitchcocks Leichen sind die besten!“ • Auch gespoilert zum Fürchten • Warum stört es niemanden, dass „Psycho“ (wie auch „Vertigo“) heute nur noch verfälscht zu sehen ist? • Keine große Hilfe: Patricia Hitchcock • Im Grunde ein Fernsehfilm • Die berühmteste Mordszene des Kinos • Zum Weiterschauen: die Serien „Alfred Hitchcock Presents“ und „The Alfred Hitchcock Hour“ • „Psychos“ Auswirkung auf die US-Kinokultur • Tolle Fortsetzung, grauenvolles Remake, dann viele überflüssige Fortsetzungen
Die Nacht der lebenden Toten
Night Of The Living Dead - USA 1968
07.02.2025 19 min
Der Film zur Pandemie • Definition des Wortes „Zombie“ einst und jetzt • Sind die lebenden Leichen von 1969 heute noch gruselig? • Die wichtigsten filmischen Vorläufer: „Die Vögel“ (1963) und „Tanz der toten Seelen“ („Carnival Of Souls“, 1962) • Das Spiel mit der kollektiven Zuschauererwartung
Die Marx Brothers im Krieg
Duck Soup - USA 1933
31.01.2025 25 min
Unser einziger deutscher Film in der Liste, unser einziger Stummfilm • Große Dystopie und Klassiker der Science-Fiction • Die zwiespältige Moral des Films • Unbehauene politische Visionen am Vorabend des Nationalsozialismus • Meilenstein des phantastischen Films – und seines Designs • Die Schauspielkunst des Expressionismus • Jahrzehntelang sehr verstümmelt, erst 2010 wieder hergestellt • Der Regisseur: Fritz Lang • Die Zeit, in der deutsche Filme Weltklasse waren!
Mach's noch einmal, Sam
Play It Again, Sam - USA 1971
24.01.2025 17 min
Humphrey Bogart: der unangefochtene Kultstar des Kinos (2) • Welche Filme von Woody Allen machen uns eigentlich keinen Spaß? • Woodys Leinwandfigur im Larvenstadium • Gags für die Ewigkeit • Über wen macht sich Woody Allen eigentlich lustig?
Laura
Laura, USA 1944
17.01.2025 23 min
Klassisches Kriminalmelodram Hollywood • Legendärer Titelsong und (im Deutschen) beschädigter Soundtrack von David Raksin • Die selbstbewusste, moderne und seltsam blasse Titelheldin • Waldo Lydecker: verkappter Homo und Parodie auf Alexander Woollcott, den gefürchteten Kulturkritiker des Broadway • Laura weckt drei verschiedene Begehrlichkeiten: sexuelle Attraktion, Opportunismus und eine enttäuschte Pygmalion-Beziehung • Unter den Nebendarstellern: Horror-Star Vincent Price
Metropolis
Metropolis, D 1927
10.01.2025 22 min
Unser einziger deutscher Film in der Liste, unser einziger Stummfilm • Große Dystopie und Klassiker der Science-Fiction • Die zwiespältige Moral des Films • Unbehauene politische Visionen am Vorabend des Nationalsozialismus • Meilenstein des phantastischen Films – und seines Designs • Die Schauspielkunst des Expressionismus • Jahrzehntelang sehr verstümmelt, erst 2010 wieder hergestellt • Der Regisseur: Fritz Lang • Die Zeit, in der deutsche Filme Weltklasse waren!
King Kong und die weiße Frau
King Kong, USA 1933
03.01.2025 17 min
Welches Genre wollen wir wählen? • Die guten und albernen Remakes und Fortsetzungen • Ein fünfeinhalb Meter großes Ungetüm – mal mehr, mal weniger • King-Kong-Fan Peter Jackson • Der bleibende Wert der alten Spezialeffekte • Ein Vorläufer des Öko-Thrillers
Kinder des Olymp
Les enfants du paradis, F 1945
27.12.2024 30 min
Die Gaukler von Boulevard du Crime • Ein Film entsteht während der deutschen Besatzung • Lieblingsfilm der alten Kleinkünstler • Columbine, Pierrot und Harlekin – ein klassisches Trio • Der große Pantomime Jean-Louis Barrault • Die große Chansonnière Arletty • Der große Poet Jacques Prévert • Eine untergegangene Theaterkunst • Und was sagt Woody Allen dazu?
Höllenfahrt nach Santa Fé / Ringo
Stagecoach, USA 1939
20.12.2024 22 min
Alle 42 Kultfilme: https://blog.montyarnold.com/2024/05/15/25283/ Literarische Vorlage: Heyne Filmbibliothek und Fernsehbibliothek, Nr.73, Kultfilme Bonusfolge: Was ist ein Kultfilm? https://alle42kultfilme.letscast.fm/episode/was-ist-ein-kultfilm Folg uns auf Social Media: www.montyarnold.com www.torben-sterner.de www.instagram.com/torben_sterner -------------------------------------------------------------------- Unterstützt uns gerne auf Steady: https://steadyhq.com/de/alle-42-kultfilme/
Harold und Maude
Harold And Maude, USA 1971
12.12.2024 18 min
Amerikanische Komödie auf den Spuren von Monty Python • Ruth Gordon, die alte Dame der Stunde • Schwarze Komödie • Vorläufer der Grufties • Lebenshilfe und Slapstick – passt das zusammen?
Graf Zaroff - Genie des Bösen
The Most Dangerous Game, USA 1932
05.12.2024 16 min
Künstlerisch wertvolle B-Filme • Erotik ohne nackte Haut • Der unwiederholbare Charme des frühen Tonfilm-Horrors • Das Vorleben von Donald Sutherland und Charlotte Rampling • Kürze und flottes Erzähltempo vor 100 Jahren • Sexuelle Perversion vor 100 Jahren
Dark Star - Finsterer Stern
Dark Star, USA 1974
29.11.2024 20 min Montgomery Arnold
John Carpenters Studentenfilm wird zu seinem Erstlingswerk im Kino • Der feine Unterschied zwischen Trash und Camp • Die Science Fiction: ein Genre dessen Werke besonders oft neu bewertet werden • Ist es charmant, keine Kohle zu haben? • Erstmalig: das Raumschiff als dreckiges Transportmittel • Das missing link zwischen „2001: Odyssee im Weltraum“ und „Alien“ • Klopapierwitze vor und nach der Corona-Zeit
Die Ferien des Monsieur Hulot
Les Vances de Monsieur Hulot, F 1953
22.11.2024 24 min Montgomery Arnold
Tati als Neuerfinder des filmischen Slapstick • Monsieur Hulot: ein Archetyp der Komik • Vorbild für Jerry Lewis, Monty Python, Loriot, Mr. Bean • Der laute Vorläufer aus Hollywood: „Hellzappoppin‘“• Das komödiantische Wimmelbild • Ehre für das Drehbuch
Einer flog über das Kuckucksnest
One Flew Over The Cuckoo's Nest, USA 1957
15.11.2024 15 min
Irrenhaus-Film, aber kein Horror • (Mal wieder eine) Glanzrolle für Jack Nicholson • Ein Hauch vom alten Studiosystem • Improvisation- nein, danke! • Lassen sich Psychiatrie-Patienten respektvoll abbilden? • Hoch lebe das Traum-Ensemble aus Christopher Lloyd, Danny DeVito, Brad Dourif und anderen späteren Berühmtheiten • Gut Ding will Weile haben • Die Tücken der Nouvelle Vague
Easy Rider - Die wilden jungen Männer
Easy Rider, USA 1969
08.11.2024 22 min
Motorradfilm • Durchbruch für Jack Nicholson • Was hat dieser Klassiker Nicht-Bikern zu sagen? • Abgesang auf die Flower-Power-Ära • Warum ist Dennis Hopper nach dieser legendären Arbeit „nur“ ein Filmstar geworden und kein großer Regisseur? • Der hilflose filmische Umgang mit dem Drogenthema • Die kuriose Schlusseinstellung
Der dritte Mann
The Third Man, GB 1949
01.11.2024 25 min
Großbritanniens größter Film • Ein Trümmerfilm wie Billy Wilders „A Foreign Affair“ und das Kabarettmusical „Berliner Ballade“ • Ein Finale mit aufgelöstem Timing • Der größte Auftritt als Schauspieler für den Regisseur Orson Welles: der Gangster Harry Lime • Viele Sprachen, zwei Synchronfassungen • Digitale Trümmer rauchen nicht! • Ist Film eigentlich Kunst?
Duell
Duel, USA 1971
25.10.2024 22 min
Spielbergs erster Kinofilm: eine Gegendarstellung zum Rest seines Werks • Mischung aus Roadmovie und Kammerspiel • Viele Wege führen zu Hitchcock • Die Missachtung des Zuschauerwunsches, mehr zu sehen • Dennis Weavers großartige Solo-Show
… denn sie wissen nicht, was sie tun
Rebel Without A Cause, USA 1955
18.10.2024 17 min
James Dean: jüngerer Vorläufer des Club 27 • Jugend damals und später • Der eigentliche Rebell ist Sal Mineo • Ehrliche Bilder in Kitschfarben • Wie frisch ist James Deans Schauspielkunst?
Diva
Diva, F 1981
11.10.2024 18 min
Letzte Station vor dem Beginn des schwulen Kinos der 80er • Märchenhafte Thriller-Romanze • Sittengemälde der 80er Jahre • Opernfilm für Nicht-Opernfans • Wilhelmenia Fernandez spielt sich selbst
Boulevard der Dämmerung
Sunset Boulevard, USA 1950
04.10.2024 29 min
Ein Anti-Hollywood-Film aus Hollywood • Gloria Swanson (alias Norma Desmond) und Erich von Stroheim („the man you love to hate“) spielen sich quasi selbst • Komödienmeister Billy Wilder mit einem großen Drama • Was tun, wenn die Follower plötzlich ausbleiben? • Der Stummfilm als Metapher für die Vergänglichkeit aller Kulturphänomene • Anspielungen, die ohne Hintergrundwissen funktionieren: das Prinzip „The Simpsons“ • Das Stilmittel des eingebauten Spoilers • One-Liner ist nicht gleich One-Liner
American Graffiti
American Graffiti, USA 1973
27.09.2024 18 min
Die Zeit vor „Star Wars“ (für George Lucas und Harrison Ford) und „Unheimliche Begegnung der dritten Art“ (für Richard Dreyfuss) • Die letzte Nacht vor dem Ernst des Lebens • „Eis am Stiel“ auf Amerikanisch (auch mit Rock‘ n‘ Roll, aber ohne Sex)
Bewegliche Ziele
Targets, USA 1967
20.09.2024 29 min
Zeitmaschine: Jack Nicholson und Boris Karloff gemeinsam • Die Kultur der B-Pictures und Autokino-Premieren • Roger Corman • Der Sniper als neues Phänomen • Schauspieler als Filmhelden: ein Genre für sich • Peter Bodganovich und seine Doppelgänger • Schauspielerei und Theaterarbeit als Filmthema • Das Autokino als Premierentheater
Außer Atem
À bout de souffle, FR 1960
13.09.2024 19 min
Initialwerk der Nouvelle Vague • Jean-Paul Belmondo als New-Wave-Bogart • Ein antikes Paar von Antihelden • Der geheimnisvolle Laszlo Kovac • Von der Magie guter Standfotos • Jazzplatten und Existenzialismus • Immer wieder Bogart
Casablanca
Casablanca, USA 1942
06.09.2024 17 min The St. George Herald
Humphrey Bogart: der unangefochtene Kultstar des Kinos (1) • Illustre deutsche Emigranten spielen illustre deutsche Emigranten • Tipp für alle, denen dieser Film gefällt: „Between Two Worlds“, die grimmige Schwester von „Casablanca“ • Der populärste aller Schwarzweißfilme • Abschiedsrolle für Conrad Veidt (ein Star seit dem Stummfilmklassiker „Das Cabinet des Dr. Caligari“)
Blues Brothers
The Blues Brothers, USA 1980
30.08.2024 18 min
Ein Dankeschön an Dan Aykroyd • Schauspieler und ihre Bands • Warum „sowas“ heute nicht mehr möglich ist • Ein TV-Kult erobert die Leinwand • Comedy im Sinne unseres heutigen Sprachgebrauchs • Ein komischer Katastrophenfilm • Sensationelle Gaststars der Black Music: Aretha Franklin, James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, John Lee Hooker, Chaka Khan …
Die Dämonischen
Invasion of the Body Snatchers, USA 1956
23.08.2024 17 min
Ein betäubter Wille frei nach Rilke • Kurze Sittengeschichte des Paranoia-Kinos • Kino grusel im Vergleich (mit Edgar Wallace) • Was hat das alles mit James Bond zu tun? • Logik-Löcher von Bombentrichtergröße
Citizen Kane
Citizen Kane, USA 1941
16.08.2024 17 min
• Welches sind deine Lieblingsfiguren • Was ist der Titel „Bester Film überhaupt“ heute wert? • Star der Bestenliste von „Sight And Sound“ • Was ist der Titel „Bester Film aller Zeiten“ heute wert?
Blow Up
Blow Up, GB 1966
09.08.2024 19 min
Die veraltete Technik der Bildvergrößerung • Die Swinging Sixties: eine untergegangene Lebenseinstellung • Britischer Film von Michelangelo Antonioni • Ein Sittengemälde mit Jazz
Arsen und Spitzenhäubchen
Arsenic And Old Lace, USA 1944
02.08.2024 21 min
Von der Schwierigkeit des zurückhaltenden Spiels • Peter Lorre und Raymond Massey spielen alle an die Wand • Wer war Cary Grant? • Die beiden Synchronfassungen • Das Glück einer guten Bühnenvorlage • Eine Boulevardkomödie – immerhin eine schwarze … • Warum Boris Karloff nicht das Frankenstein-Monster spielt • Frank Capra auf Abwegen • Elend und Größe des Genrebegriffs
Rocky Horror Picture Show
The Rocky Horror Picture Show, USA 1975
26.07.2024 21 min
Der ultimative Kultfilm – und wie es dazu kam • Als Film mehr wert als auf der Bühne • Was ist eigentlich Trash? (z. B. „Glitter“ von Mariah Carey) • Wie hätte Mel Brooks es gemacht? • Inbegriff von Kult und Anspielung: eine Verneigung vor den B-Pictures des Horrors und der Science-Fiction • Tim Curry in seiner Glanzrolle
Was ist ein Kultfilm?
26.07.2024 29 min
Worum geht es in diesem Filmtalk? • Was ist ein Kultfilm? • Welches sind wirkliche Kultfilme, und wie kam die Auswahl zustande? • Wo fängt man an, wenn man vom heutigen Mainstream abweichen will, wie findet man sich im Wust der Filmgeschichte zurecht? • Warum sind „Pretty Woman“, „Harry und Sally“ und „Vom Winde verweht“ keine Kultfilme, „Diva“ und „Uhrwerk Orange“ aber schon?